劳累但有趣的特别音乐汇演结束后，便到了让绚希和天海费劲了心力的新公。
5月30日《新源氏物语》的新人公演上演。
本已被剑幸和凉风在剧中的扮相惊艳的观众，在扮作惟光的天海初一开口，便爆发了激烈的掌声。
如此清俊的少年自然受人喜爱。
不少妈妈粉甚至产生了家有儿郎初长成的自豪感。
明明昨天才在大剧场看过她的表演，感慨着孩子长大了的粉丝们，在新公时再次看到了她近期的成长。。
果然角色和演员是惺惺相惜，互相成就的存在。
对于粉丝来说，要是能一直看天海演重要角色就好了的想法一经产生，就很难消散。
而当绚希穿着源氏那华丽衣衫亮相的瞬间，除了掌声，甚至还有观众失声惊呼。
这样的“美男子”正应当是光源氏！
不同于剑幸凛然清贵的扮相，绚希那微微上挑的眼睛在舞台妆的加持下，自有一股矜贵娇气。
很显然，因为光源氏的身份，绚希自然要将平日里收敛的气场完全外放，毕竟，以她的出身，在世俗人看来，她本就该是如此高贵的存在。
而长身玉立，姿容似雪，双目含情，这样的贵公子，不正符合原文与漫画中那宛若天人堕地的描写吗？
她只需要缓缓走上前来的这两步，便已经征服了观众的心。
而绚希的歌好，更是众所皆知。
两人合唱的部分，天海气息即将到极限时，绚希便已经及时补上，这就不只是歌好的问题了。
这两人怎么比和新公搭档在一起演戏时，还默契啊！
当剧中的惟光用无条件信任目光看向光源氏时，那一声“大人”，更让大家祈求时间能够暂停。
天海不就是一直用这样的目光看向绚希的吗？这样托付了性命般的信任着。
这是多么美的一幅画啊，要是能让这两人一直留在舞台上，又该有多好。
同期之间的氛围感的确无人能及，但这也是天海和绚希长久以来的感情打底。
然而，这部剧中最值得夸耀的，还是依托于绚希与紫，绚希与麻乃之间的良好关系，她们终于展示出来合格的“舞台搭档”该有的默契和心灵交流。
“相互之间的高度信任，是可以让舞台更加出彩”的道理，也是这场新公后，绚希和天海从大剧场的舞台上学到的。
而想要信任别人，首先要信任自己，信任自己绝对不会演不好戏，信任自己绝对不会出不了戏。
从而又因为敢于相信对方的实力和舞台素养，所以才可以毫不保留地释放自己的全部热情。
至于剧情里，那些好与坏，爱与恨交融汇聚，其复杂程度并非之前的演出可以企及。
这一回的公演里，光源氏的故事，本就是一场无法自知的悲剧。
而最让人难受的，便是这样的悲剧似乎一直在代际间传递着，而这样宿命般的凄美，也更让人怜惜。
光源氏与后母藤壶之间的绝望与罪恶感，与紫之上的占有与救赎，与胧月夜的，与六条的……
与每一个女人从邂逅开始，又接受着每一段恋情的终结。
无论是注定分手还是被分手，这些感情经历实际都是光源氏个人像的某一面镜子，要放大展示出这其间的特质，才能演好光源氏。
而要让现代的观众在看剧时淡化对光源氏“渣”的先入为主，共情光源氏因时代而“悲剧”和“荒芜”的一生。
特别是，当汲汲营营一辈子，万片花丛中穿过的光源氏，面对着还年轻的子侄重复自己的所作所为时，他会想到了什么？
想要观众去思考，做演员的首先就得弄明白了。
也因为这一次的剧情跨越了光源氏的一生，由少年到中老年，仅仅眼神和体态的变化，绚希就被剑幸盯了很久。
毕竟不可以单纯模仿，绚希狠下了一番功夫，才勉强达到剑幸的要求。
所以后来的后来，才知道别人新公时只要模仿本役就好的绚希和天海沉默了良久，却也更加感谢那一年月组前辈们对她们的提拔和教诲。
那时再回想，这也是她们始终不那么“宝塚”的根本原因吧！
因为她们的前辈，从一开始就把她们的目标定在了更远的远方。
同样的，也是这一次，绚希和天海终于学会了和角色共同完成这一期一会的对话。
更学会了在演出中把角色灌注进自己的身体的技巧。
不同的演法，有着各自的优势，两个人开始了自己的尝试，平衡不同演法的优缺点，找到最适合自己的路。
果然，她们都喜欢用和角色对话的形式来完成自己的演绎。
在大剧场表演期间，每一天剧幕拉开，到剧幕落下的匆匆几个小时，一趟单程票的旅程便无声的开始结束。
而和今天相遇的这一位说再见后，第二天，便又是与另一个有着新的灵感和见解的角色的相遇相知。
所以每一场演出，都是一次新的相会，永远新鲜，也永远都不会厌倦。
就在日复一日的磨练里，两个人也越发清楚自己应该努力的方向，她们要建立起绝对的自信，去挑战任何可以挑战的角色。
她们也更加明白，一个合格的演员不应该被框架所束缚，也不会被束缚。一个演员就应该公私分明，活得干干净净。
就在这两人在台前牵动着观众的心绪时，一直看着两人的剑幸和凉风则在幕后笑开了花。
两位前辈此刻的心里都美滋滋的，这可是她们从研一时就开始养护的树苗啊！
如今已长得如此高大！
今后，只要有这两人在，就不用担心月组的未来了。
因为这树苗还会继续长高变大，撑起阴凉来来庇护大家。
年轻人成长得飞快，也让剑幸开始感叹时光易逝，去年这个时候怎么都跨不过去的天堑，绚希早已跨越。
而天海也似乎走上了开窍的路，剩下的就要看八月天海东上后的表现了。
毕竟这一回，绚希和朝吹共演的部分，已经达到新公该有的水准，就算剑幸自己评判，也没什么可挑剔的了。
至于绚希与麻乃和紫的合作，则远超剑幸的预期。
这个人竟然同时和两个娘役，在剧里产生了真正的“固定搭档”的氛围感。
至于娘役那边，儿玉和朝凪也在看台上人的表演，毕竟这一回可以说是把全组的路线内娘役都拿出来了。
演过之后的点评反省，自然得格外上心。
可看到一半，朝凪竟然产生了一个荒谬的想法，“可惜一酱没来看呢！”
当朝凪把她们这个略显无厘头的想法分享给凉风后，坏心肠的上级生竟然真的将用于宣传的剪辑视频拷贝下来，寄给了正在东京公演的一路。
大有你的青梅竹马已经“嫁”到月组架势，丝毫不管绚希的死活。
而各位导演则比光顾着骄傲和看热闹的剑幸和凉风要操心得多。
两年前还靠着粗陋技法演戏的人，现在已经拥有了真正的站在舞台中心的气场。
而她身边的天海，竟也分毫不差。
这两个，还是不分胜负吗？
看完了新公，满意到不行的各位导演们和理事长却统一的失了眠。
这么优秀的两个人不可能一直“双三番”，为了更高的票房，都不行。
那么这两人的出路，会在哪里呢？
之后，还有必要分出一个胜负吗？
若要移走一个，又该送往哪里去呢？
还有剑幸，她上top时便受剧团委托，会努力坚持一个长任期以缓和大地快速退团后给月组带来的震荡。
从85年到明年，就是足足五个年头了，剑幸在《新源氏物语》开始前便暗示想要考虑离开，被组里以现在凉风之后，后继无人压回。
如今，天海和绚希两个人的表现，恐怕又会让这位想要毕业的心思再度涌动。
思来想去，上面的人开了不止一次碰头会，但一直没什么结果。
最终，在正式的高层会议上得出结论：
有关这两位的人事实验还得继续下去，至于原本的目标，似乎可以改一改，大胆一些，应该也无妨！
现在，他们要做的便是抓紧时间补足这两人因时间太短而造成的经验不足。
而与烦恼的导演还有剧团上层不同，新公完成后，绚希罕见的睡到了第二天早上六点半才起床。
可见，她是真的累很了。
松了一口气的绚希还是按时和天海在家吃了早饭，然后早早到了剧团。
她主演的任务暂时完成了，可八月月组东上后，东京的新人公演还在等着她呢。
接下来，就算她不是主角，戏份也主打一个量大管饱。
从今天起，她和天海要互换角色，提前开始为排练时间更短的东京演出做准备。
而这才是一直以来大家总是对她们交替新公表达敬意的真正原因。
别人准备新公只用跟着本役学一个角色，在宝塚大剧场能完整演下来，到东京大剧场能改善之前的问题便足矣。
而她们两个，因为交换角色的原因，每个角色便只有一次完整演出的机会，成与败在此一举。
同时，在大剧场演出周期的三个月里，她们必须掌握性格特征完全不同的两个角色，
而且她们要掌握的角色，可是这部剧的男主角和男二号啊！
台词、动作、歌舞、走位，所有的难度和量都比别人多了太多。
同时，因为互换角色，她们还得适应几乎与之前完全相反的走位。
以及，还要与完全不同的搭档合作，特别是秀那里，毕竟别人的角色可不会换。
至于曾经秀里最让她们为难的，便是双人舞也要讲求故事性，要和舞伴眼神拉丝，最好能形成独特的氛围感……
她们好不容易接近了目标，“粗暴”的上级生又说：“要把群舞中的双人舞跳出独舞的氛围感才行！”
所以，绚希和天海，始终在朝着别人尚未窥见的目标前行着。
而通常来说，哪怕名师在前，师父多了也不一定是一件幸事。
更何况，剑幸和凉风，本就是不同类型的演员。
别看是同一个组出身的，实际上剑幸是榛名前辈手把手教出来的，凉风则是大地一点点带出来的。
就像同一个学校里也分文理，文理之外还分体育、编导和美术等等。
师承不同，所演绎的也完全不同。
有时候甚至于她们一开口，一亮相，唱歌的发声和站立姿势都不大相同。
而剑幸与凉风这样的种种不同也是经历了时代的传承发展，一点点结合自身风格进化而来的，想要通过短时间的学习就融会贯通，其难度可想而知。
所以啊，有传承，有时候也未必都是好事情。
比如这一次，作为再演的剧目，角色安排与几年前演出的《新源氏物语》相比，轻易可见这样的传承。
不算新公，仅看大剧场公演便可以轻易发现：
剑幸演了上次榛名曾演过的角色，而天海则在这次演了上次剑幸演过的角色。
凉风演了曾经大地演过的角色，绚希又演了凉风曾经的角色。
完全可以说是两对“父子”间跨越时间的传承。
只是到了绚希和天海这一代，多少又有所变化。
由于她们是交替演出，关于“双子”到底算剑幸的“儿子”还是凉风的“儿子”的问题，如果有好事者非要弄清楚的话，恐怕也是一个世纪难题。
毕竟剧团也没有试过这样培养新人。
而作为剧团史无前例的“双子”，同时被top和二番手培养长大，在同一时间跟着两位前辈，学到的便是双倍经验。
她们也许会成长得比同龄人更好，但也意味着，吃了更多的苦，承担更多的压力。
所以，八月时，天海在演出成功后，硬拽着绚希和同期们去吃烤肉，顺带也拉上了紫和麻乃。
她梗着脖子坚持：“一定要庆祝！”
惹得其他人连连捂嘴，不愧是同期！
毕竟五月时绚希演完了新公当天，也是硬拽着所有人去吃了大餐。
当时，相熟的老板娘还专门为她们一行人延长了营业时间，好让她们吃到惦记了很久的关东煮。
所以，现在天海这样坚持吃大餐的要求，才会让大家笑开了怀。
有酒有肉，用餐的氛围便热闹起来，一群人的吐槽引得烤肉店的阿姨一脸疑惑，“日本故事和西洋故事不都是音乐剧吗？”
绚希连忙解释，“姐姐！和物好累的！真得太累了！也不怪佑里抱怨！穿着和服站在聚光灯下就已经很辛苦了！”
喝到半醉的天海也连连点头，“好累的！整个人像被框在框架里，绝对不能做逾越角色身份的动作，连视线都是！”
“对！就是要静美！”绚希补充。
而众所周知，不动比动更难演好。
听完了两只的哭诉，阿姨默默抹了眼角，去厨房端出一大盘梅花肉，“这份肉是阿姨送给你们的，再吃些！你们怎么又瘦了呀！”
“呀！这怎么好意思！”刚刚还有点上头的两个人当即清醒过来。
两个人红着脸连连拒绝。
但脸皮薄的两个小孩，怎么敌得过老江湖的老板娘呢！
最终，一行人还是收下了。
不光如此，老板娘还给了天海她们可观的折扣，以感谢她们上次赠票，邀请他们一家去看剧。
坐在剧场里，看着中野家的孩子如此光鲜得站在舞台中央，哪怕是作为近邻，也骄傲得不得了。
而那年和中野家的小姑娘一同来吃烤肉的另一个孩子，也依旧好好地站在她的朋友身边。
仅仅作为旁观者，能看到这两个孩子一直携手同行，便觉得幸福不已。
而她也由衷的希望，这两个孩子的快乐能再久一些。
而两个研三选手因为烤肉和醉酒而带来的不适还没消散，便又接到了去纽约公演的任务。
由于是10月出发，所以天海紧急办了护照。再和其他人一同，将证件上交，统一办理工作签证。
而几天后，那位给她们灌酒的人——麻乃，自觉递给绚希一串清单。
“话说这样的行为，还真像家里的老婆！”天海憋笑，她拍了拍好同期的肩膀，捏着嗓子喊到：“喂，老头子，去街角的小卖部买瓶酱油！”
“你也有份！源氏大人！”绚希冷笑，将清单拍到天海身上，谁还不是光源氏了！
八月的大剧场结束后，因为接下来海外公演的日程，所以两人都不用再回宝塚参加即将到来的小剧场演出。
这让天海和绚希得到了片刻的喘息。
可突然收获一个假期，绚希反而变得无所事事起来。
难得回家，妈妈看出了女儿的无所适从，她便邀请绚希一同去看烟火晚会。
对此，本就愧疚于因为终年在剧团，而很少能陪伴家人的绚希，自然满口答应。
而后，妈妈便有些吞吞吐吐，问起绚希朋友们的近况。
绚希没想太多，诚实作答：“佑里去追偶像的巡演了，佳子和姐姐还有妈妈一同旅行了。”
“那，那个孩子呢？”妈妈继续暗示。
绚希茫然。
妈妈有些急切，“那个和你一起演了新公的朋子酱呢？”
“朋子酱？”绚希下意识重复妈妈的称呼，总觉着哪里怪怪的，“应该在家吧！放假的时候朋子酱没说自己有什么特别的旅行计划。”
“这样啊。”妈妈附和着，但显然有话要说。
绚希凑近了些，仔细观察妈妈的表情，“您这是？”
最终还是妹妹挺身而出，解答了绚希的疑惑，“姐姐你不用怀疑，妈妈这是喜欢上了紫朋桑。她很想请你邀请紫桑一起看烟火晚会。”
妈妈则微红着脸，试图撇清关系，“你爸爸因为临时出差去不了了，弟弟和你哥哥一家也没回来，所以多了四张票。”
万万没想到妈妈也追星的绚希直接呆住。
也因为太过震惊而忘了给妈妈些反馈。
女儿好像很苦恼的样子让妈妈有些退缩了，“不…不行吗？”
不忍心拒绝妈妈，但突然邀请别人全家一同看烟火什么的，多少有点难以说出口。
思考了好久，绚希只得有言在先，“我去问问对方，好不容易休假，我担心她也像佑里她们那样，出去玩了。”
妈妈赶紧点头，视线已经自动转移到了电话机旁。
接到了妈妈的暗示，需要梳理下自己的语言逻辑的绚希选择了缓兵之计，“可是，您和妹妹在我身边，我会害羞的。”