电影放映了三年，但是电影票却还始终留着。
    这一句歌词所表达出来的意思……绝对是直击人心的，而且是能够引得万千听众为之共鸣的。
    人们将电影票收藏起来，不仅仅是对过往的一种怀念，更是对那份纯真情感的无声坚守。
    苏铭爽将这样一个细小的细节给完美捕捉到了，让听众们看到了那个小心翼翼保存电影票根的少男少女。
    电影票根如果静静地躺在收藏盒里，那他就是一段被尘封的技艺。
    可一旦它被主人翻阅了，那就成为了一次温柔的回望，成为了稍纵即逝的美好
    诸如此类的生活小细节，苏铭爽在他的创作里面运用了得太多太多了。
    不管是暗恋的小甜蜜，还是失恋的小悲伤，他都能够拿捏到位，让听众们的心里百转千回。
    随着歌曲的深入，苏铭爽的声音越来越沙哑，但感情却越来越充沛。
    哪怕他的歌声都没有停下，但却给观众一种他刚刚已经哭过一场的感觉了。
    望着你，慢慢忘记你。
    光是看到这样的文字，内心就已经在隐隐作痛了。
    望着你，是因为心中还残留着不舍与眷恋。
    慢慢忘记你，则是因为明白有些感情只能深埋心底，成为生命中一道不可磨灭的风景线。
    但苏铭爽却能够将这份复杂而微妙的情感诠释得淋漓尽致，趁着听众都还没有反应过来的时候……
    猝不及防的，给他们的心脏来上一刀。
    与其说苏铭爽是在唱歌，不如说他精心编排了一部电影。
    毕竟，歌词里面出现的-每一个场景、每一个情节都恰到好处地触动着听众的心弦。
    动人的情感和真实的画面感交织在一起，让听众们逐渐地沉迷于《最长的电影》的旋律之中，沉醉于苏铭爽的歌声之中。
    仅仅只是一个小段，万千网友就已经被苏铭爽给狠狠地吸引住了。
    至于《有名特烦恼》的福利歌曲……
    那是什么东西？
    不知道！
    没听过！
    可能，或许，大概……是苏铭爽抽象的一部分。
    既然只是一部分，那就没有必要时刻寄挂于心，只需要好好地享受此刻的美妙就好了。
    “再给我两分钟，让我把记忆结成冰。”
    “别融化了眼泪，你妆都花了要我怎么记得。”
    “记得你叫我忘了吧，记得你叫我忘了吧。”
    “你说你会哭，不是因为在乎。”
    随着歌曲《最长的电影》缓缓铺陈，悲伤的情绪就如同一条细流，悄无声息地渗透进每一个聆听者的心房。
    在这首歌中，苏铭爽的匠心独运可以说是展现得淋漓尽致。
    这已经不仅仅是一曲旋律的盛宴，更是一次情感的深刻探索。
    当苏铭爽的歌声再次响起，用他那高昂的歌声想要给自己再争取两分钟的时候，与曲调得到了前所未有的共鸣。
    悠然响起的钢琴声带着一丝不易察觉的哀求与决绝，将悲伤的感觉又推向了一个新的高峰。
    与其说这是时间的请求，不如说是对过往情感的一种处理方式……
    曲中之人想要将那些或甜或涩的记忆，封存成永恒不变的冰晶，让它们在心底某个角落静静沉睡，不再轻易触动心弦。
    苏铭爽的唱功之所以精巧，就是因为他能够完美地掌握好每一句歌词的火候，竭尽全力地把每一个字都唱好。
    所以说，当他唱到“别融化了眼泪，你妆都花了要我怎么记得。”的时候……
    苏铭爽的歌声里夹杂着一丝不易察觉的颤抖，而后还出现了短暂且克制的哽咽声。
    正因为有了这样一个小细节的填充，听众们好像真的透过苏铭爽的歌声，看到了……
    那个妆容斑驳、泪光闪烁的女子，正努力维持着最后的尊严与骄傲。
    旁人觉得讳莫如深的音乐技巧，在苏铭爽这里就如同家常便饭一般，随随便便就能够将其给玩弄于手掌之中。
    当‘记得你要我忘了吧’的重复性吟唱开始，苏铭爽对情感进行了的累积与释放。
    同时，他还巧妙地运用了音色的变化与情感的转折，将内心深处的情感给逐渐且具有层次地展现出来。
    从挣扎到接受、从不舍到释怀的心路历程展现得淋漓尽致。
    苏铭爽每一次唱的“忘了吧”都不是歌词，而是源自于他内心深处的一次呐喊。
    既是对过去的告别，也是对未来的一种期许。
    可是……
    真的能够忘记吗？
    此刻，苏铭爽的歌声不具有抚慰他人的能力，而是像一把锋利的刀刃。
    不仅如此，苏铭爽还无情地将刀刃对准了那些有情的听众。
    只听着，苏铭爽用歌声为道，轻轻划开了表面的平静，露出了隐藏在深处的伤痕。
    当这个口子被划开之时，苏铭爽的歌声充满了理解与无奈，并且又一次和曲中之人产生了强烈的共鸣。
    不是因为在乎……
    这并不是因为不在乎了，而是因为曾经在乎得太深。
    以至于在失去后，连哭泣都成了一种习惯。
    可以说，苏铭爽的创作是最顶级的，而他那精湛的唱功与细腻的情感处理……更是到了歌声难以企及的神级。
    因为他的吟唱，曲中人被赋予了生命与灵魂，给听众们带来了一场印象深刻的情感体验。
    别看这首歌的旋律悠扬，歌词通俗易懂，但却不难看出苏铭爽对这首歌的精妙设计。
    这是一首考验唱功的曲子，也是一首能够让听众马上就感知到作者细心的歌曲。
    和声的编配，大量的转音，多变的风格，……
    这都是苏铭爽独有的风格，也是听众们深爱着他的缘由。
    当歌曲唱到了这里，悲伤的情绪已经表现得相当出众了，但苏铭爽却并没有就此得到满足。
    他要把自己扎实的唱功和技巧集中体现在这首歌曲，要给听众们带来一场巨大的催泪盛宴。
    就这样，钢琴的柔美与打击乐的衬托相得益彰，将那种温馨又悲伤的氛围给烘托到了极致。
    “朦胧的时间，我们溜了多远。”
    “冰刀划的圈，圈起了谁改变。”
    “如果再重来，会不会稍显狼狈。”
    “爱是不是不开口才珍贵。”
    苏铭爽的歌声并没有因为旋律的高昂而高昂，反倒是变得异常的温柔。
    这不像是在唱歌，反倒是像在低语，又好似是在叹息。
    毋庸置疑的，情感的表现始终是苏铭爽演唱的第一要义。
    在这一次的演唱之中，苏铭爽的歌声多了对过往时光的怀念与不舍，让人不由自主地回想起那些逝去的日子，那些曾经携手共度的美好时光。
    但一切的画面就跟苏铭爽歌词里面唱的一样，那些日子如同朦胧的梦境一般……
    遥远而又清晰，让人既想抓住，又害怕触碰。
    即便他们尘封的记忆被揭开了，但都已经无法回到原点了。
    哪怕苏铭爽嘴上唱着‘如果再重来，会不会稍显狼狈’，心里都已经给出来了正确的答案。
    人生怎么可能会重来呢？
    纵使真的得到了重来的机会，是否还会做出同样的选择？
    无需多说，答案一定是肯定的，重蹈覆辙也是必然的事情。
    毕竟，重新回到那个时间点之后，人们的想法都还是停留在原先的认知上。
    改变？
    这是不可能的。
    当听众们意识到这一点之后，苏铭爽的歌声是更加高昂了起来，也是更加的悲伤了。
    尤其是‘爱是不是不开口才珍贵’这句歌词唱出口之后，悲伤的氛围已经彻底将每一个听众给裹挟了。
    苏铭爽的歌声也是达成了他的目的，引得无数的听众为之落泪。
    苏铭爽用他的歌声，诠释了一个简单又深刻的道理。
    爱，这个世界上最复杂而又最纯粹的情感，它不需要华丽的辞藻来修饰，也不需要刻意的表达来证明。
    有时候，一个眼神、一个微笑、一个拥抱，就足以胜过千言万语。
    而那些未曾说出口的爱，往往更加珍贵，因为它们承载了太多的情感与期待，成为了我们心中永远的珍藏。
    所以，苏铭爽才会有了‘爱是不是不开口才珍贵’的发问。
    所以，听众们才会为之感同身受，被歌声感动得泪失禁。
    但即便听众们都已经落了下来，苏铭爽还是没有放过他们。
    “再给我两分钟，让我把记忆结成冰。”
    “别融化了眼泪，你妆都花了要我怎么记得。”
    “记得你叫我忘了吧，记得你叫我忘了吧。”
    “你说你会哭，不是因为在乎。”
    当高潮部分再次来袭，苏铭爽的歌声就好像是一枚又一枚的催泪弹一样，精准地狙击每一位听众。
    哪怕这一段的歌词已经出现过了，哪怕苏铭爽也曾深情地演唱过……
    但因为歌曲的深入，因为情感的递进，听众们的感受更加深刻了。
    相应的，他们的泪水也是喷涌而出，颇有一种像是决堤的江河一般。
    不过，并不是每一个听众都有类似的感情经历，也并非有着极强的共情能力。
    所以说，他们并不会为之落泪，只能感觉到苏铭爽创作的这首歌很不错。
    可这样……网友们就会放过苏铭爽，放过他创作出那首魔性的福利歌曲吗？
    怎么可能！！！
    苏铭爽都没有放过他们，那他们自然是不会放过苏铭爽的。
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