2月28号，大年初三

    在这个多数行业都休息的时间，吕墨却不得不出来加班赶稿。

    没办法，谁让他是职业影评人呢，《拯救吾先生》上映，肯定不能视而不见。

    带着些许的怨气，吕墨来到影院，买了电影票，还特意看了下候场观众数量和影院排片信息。

    虽说是大年初三，但来看电影的人真不少，不算影厅观影的，外面等着也有小几十口子。

    吕墨是影院常客，打了几眼便能判断出一二，这个人气虽然比不上贺岁档和暑期档巅峰期，也比平时强多了。

    抛开曹轩的个人号召力，吕墨也觉得，这几年《霍元甲》《飓风营救》《长江七号》在春节左右上映，确实培养了一批在习惯春节观影的观众。

    照这么下去，比肩贺岁档和暑期档还有点远，但单划出来当做独立档期绝对没问题。

    吕墨自己大胆推算，但看法还是偏保守了，春节档的潜力，又岂止是从贺岁档独立出来那么简单。

    至于排片，如今春节前后上映的电影真不多，能叫的上号的也就黄百明的《家有喜事2009》、《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》以及刘天王、舒大嘴的《游龙戏凤》。

    《家有喜事2009》不必多说，典型的合家欢港片，聚一帮明星，找一个家庭或情感议题，嘻嘻哈哈拍部片子。

    靠着之前张国容、星爷打下来的IP知名度，再加上还算豪华明星阵容，电影或许赚不到大钱，但内地和香江加起来也绝对够吃了。

    这部电影上映时间较早，目前已经快两周了，内地票房差不多2500万左右，香江差不多1400万港币，后续没问题应该还能各涨个三分之一左右。

    再加上还有马来西亚和新加坡的票房，累计加起来也差不多近亿。

    对于一部成本不高的喜剧港片来说，绝对有的赚………

    《家有喜事2009》这部电影看着阵容不错，但实际是今年春节档这几部电影最弱的一个。

    《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》，这部无数人当成笑话一样的动画电影，成了春节档最大的一匹黑马。

    上映不足一周，票房逼近3000万，照这个趋势下去，破亿都并非难事。

    而要知道这部电影的成本仅仅只有600万，收益率翻了数倍不止。

    这样让原本不是特别重视动漫的中国电影从业者，第一次感受到动漫电影的潜力。

    如果说早年的《大闹天空》《宝莲灯》是无数动漫电影从业者的启蒙，那这部《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》让大家扫清了迷茫，看到了前进的方向。

    别看日本动漫电影如火如荼，迪士尼的动漫更是席卷全球，在中国票房也不低。

    但毕竟没有成功的中国动漫电影例子，从业者要说心里没有点迷茫是不可能的。

    但如今《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》票房火爆，证明了在中国动漫电影是能赚钱的。

    这行是有搞头的！

    不要小看这一个例子，市场决定一切，没有这个榜样和例子，后世那些《大圣归来》《魔童降世》《魁拔》等大爆动漫电影或许就不复存在了。

    最简单的例子，之前曹轩贴补狐狸动漫，繁星集团内部还有些异议。

    现在类似的声音瞬间少了很多，甚至还有人提议批个1000万，让狐狸也做一部动漫电影试试水。

    不过这事被曹轩拦住了。

    步子大了容易扯着蛋，动漫电影还是比较吃IP的，《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》可以爆，也是因为动画够火。

    整个动漫电影市场并没有被培养起来，贸然杀进，赔钱几率极高。

    曹轩不在乎赔个千八百万的，但他怕狐狸动漫受打击，进而打击好不容易好转的局面。

    所以，他还是希望狐狸动漫慢慢打磨手上的几部动漫，提升技术，在合适的时机再进军电影。

    《秦时明月》《诛仙》，还有最近刚开始上线不久的《星辰变》。

    《神墓》《盘龙》《恶魔法则》还有正在连载的《斗罗大陆》也列入狐狸动漫的后续开发计划，除了网文路线后续可能也会出一两部原创动漫。

    不过这些动漫，就不会在电视台播出了，而是登陆后续推出的【企鹅星视频】。

    不过曹轩有些好奇的是，《斗罗大陆》动漫如果被自己开发，相关版权在他手里，后续还会有二三四五部吗………

    《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》势头不弱，不过和曹轩的《拯救吾先生》观影群体错开，互相影响不大。

    反倒是最后的《游龙戏凤》，都是剧情片，又是前后脚上映，算是《拯救吾先生》的直接竞争对手。

    《游龙戏凤》由刘天王担当一番，虽然在很多人眼里，刘天王似乎没啥票房爆款，票房号召力有限。

    这其实算是被误导了，在世纪初这些年，刘天王绝对是最具号召力的男星之一，虽然总体表现不够突出，但下限很高，多数电影是可以让片方赚钱的。

    只不过刘天王太劳模，接的剧本也忽高忽低，整体数据不明显，导致观众信任度不高，而且还时不时有个大烂片抢风头。

    相比之下，其他同级别男星，要么作品低产，要么口碑相对稳定，偶有烂片，但也基本昙花一现，很少有刘天王那么吸睛。

    但即便如此，刘天王的基本盘还是稳的，剧本阵容不错，宣传配合得当，就算不爆，也能混个中上游。

    《游龙戏凤》这部电影典型的爱情片，全看男女主撑场面，刘天王排面足够，舒大嘴如今也绝对拿得出手。

    虽然这位身上一直有很大的争议，很多人吹捧，但天涯也有大量开扒黑历史。

    比较一下她的“光辉历史”，2009年的四旦双兵多数人都算是“小白花”………

    或许原时空这时的范小胖名声可以一战，但如今的繁星一姐可不是走黑红路线，虽然仍有争议，但整体形象还是十分能拿得出手的，在四旦双兵里算是口碑中上的。

    这帮大花风波最少的是胡婧，几乎不沾染什么八卦绯闻，超然于外，唯一“黑点”就是和曹轩的关系不清不楚，被指靠男人上位。

    其次是周公子，虽然感情生活比较乱，但性格好，实力又强，路人缘还是很强的。

    再其次就是双兵了，零零散散的小黑点不少，但又不是什么大问题。

    范小胖正当红，曝光量大，拿的资源很多，本身个性和行事风格又有点爱张扬，很多人看不惯，哪怕有繁星护着，也难免被妒恨。

    李兵兵则有点透明属性，说是顶流大花，但始终存在感不强，外界对她好感有限，恶感也不强。

    国际章属于路人缘次，就是不讨喜。

    某赵情况复杂一些，本身国民度是高的，但近两年被各路截胡，气运被夺，事业发展不顺，又有好几个关键实锤黑料，导致外界对其褒贬不一。

    原时空还有个走黑红路线的范小胖垫底，现在小胖翻身，她自己气运被夺，只能和国际章比烂了。

    国际章虽然路人缘不佳，但至少不缺好作品，关键黑点也没她多，最终略胜一筹。

    舒大嘴早年比范小胖还狠，艳星出身，还有著名的“掰掰事件”，各种碰瓷，逼的黎天王不厌其烦，给港媒增加了不少业务。

    这几年洗了底，开始上岸，来了内地更是打出了所谓的“穿上衣服”，成了励志典范。

    不过说她励志倒也不算错，港台这么多艳星，能穿上衣服杀回主流的真不多，更别说拿下金马影后和多个金像最佳女配。

    人品争议放在一边，颜值美丑看个人审美，但舒大嘴的实力还是有的。

    之前，舒大嘴在港台圈算是一线，但在内地排不上号，冯裤子的《非诚勿扰》让她大红了一把。

    再加上港圈因为XX门，张玉女、钟阿娇都受了很大影响，这下她的时机来了。

    舒大嘴是台省人，又在香江常年厮混，本身也实力拿得出手，成功被港台两地力捧，后续拿下了多部大制作，不乏星爷、姜闻、侯孝闲等名导作品和华谊的大制作。

    导演也就罢了，可能被演员特质打动，但是华谊又不傻，岂会把手里的蛋糕给别人，很难说这里面有没有港台资本的影响。

    毕竟舒大嘴再红，内地这帮大花也绝差不到哪去，就是新生代小花，也不是不能盯顶上。

    但不管怎么说，时机抓的准，运气又好，舒大嘴就成了极为少数的可以和内地大花争锋的同生代港台女星。

    如果不是2013年卷入甄子弹、赵闻卓的风波，导致路人缘大跌，事业很可能还能更上一层楼。

    在后世断层断得厉害的港台娱乐圈，舒大嘴很可能成为港台女星在电影领域最后的辉煌。

    至少80、90两代是没啥希望了，不知道被赋予厚望的00后文琪能不能打破这个桎梏………

    刘天王+大红的舒大嘴，配角是刚刚凭借《集结号》击败黄薄，拿下金马影帝的张寒雨，排面还是不错的，还有一个香江名导刘伟强。

    而《拯救吾先生》这帮演员，除了曹轩，能打的也就一个刘火华，虽说有两个影帝，但却是文艺片出身。

    导演曹宝平也没啥票房成绩，张泽和演华子女友的郭真霓虽说也有名气，但都是电视明星，王千原更是无名小卒一个。

    不过这也无所谓，要真比名气和票房号召力，曹轩一个人可以压垮对方三人，更别说还有电影真人改编的噱头。

    外界炒作这次是天王之争，但说实话，大风大浪见多了的曹轩，根本没把这事放在心上。

    不是曹轩飘了，实事求是，香江这帮艺人单论票房号召力，哪怕是程龙现在也得在他面前乖乖认输。

    除非星爷重出江湖，曹轩有可能高看一眼，其他人除非拉帮结派、加上名导或精品剧本助阵，否则就是那么回事。

    这回也就是曹轩这回题材可能不讨喜，才可能被拿来比较，要是商业片，那就是纯纯自取其辱。

    甚至他怀疑这是《游龙戏凤》剧组买的通稿，有意碰瓷，蹭他热度。

    吕墨也是这么觉得的，他谈不上谁的粉丝，但是曹轩的票房成绩是明摆着的。

    不讨论全球总票房，现在单单只是内地累计票房，曹轩就已经超过22亿。

    而且全部都是主演电影，最差也是双男主二番，在内地票房成绩差不多是独一档的存在，业内能和他叫板票房的寥寥无几，但肯定没有票房表现不算突出的刘天王。

    不过作为职业影评人，吕墨还是分别买了两张票，准备全都看看，客观评价。

    说不准曹轩就翻车了呢！

    抱着这种心理，吕墨率先走进了《拯救吾先生》的影厅。

    丝毫废话没有，电影开头就是曹轩饰演的吾先生和制片人从酒吧出来，遇到粉丝合影，然后被华子冒充警察抓住。

    值得一提的是，这个制片人的扮演者正是《拯救吾先生》剧组的制片人，本色出演了属于是。

    电影里没有废话，争执几下就被抓上了车。

    但实际上，在现实中吴若福和制片人（也是其好友）当时发现了不对劲，甚至直接和绑匪进行厮打，最终逼的对方掏枪，当过兵的吴若福知道这是真枪，怕出事才跟着走。

    电影这么处理主要是为了剧情，所以弱化了这个制片人的定位。

    这样的开局也让电影一开始，就牢牢把观众抓在手里。

    之后电影变为插叙，转为案发后华子被抓的审讯戏，用案发后的两个时间线进行叙事，不断穿插，最终找到一个时间线节点，达成收束一致。

    这个剪辑模式，导演和后期讨论了好久才确定。

    主要是单一叙事节奏有点拖沓，而且没啥惊喜，人质被绑、劫匪去拿赎金、被警察抓住、审讯、解救，观众闭着眼都能猜出来。

    插曲剪辑打乱一下节奏，提升观众期待，审讯戏份也能形成对立，拉高紧张感，并从多方视角还原整个事情经过。

    吕墨一眼就看出了好处，不过插叙有利有弊，剪的好，那就是把控片子节奏，剪的不好，剧情一乱，电影不烂也得下降几分。

    作为一个喜欢扒剧情线的影评人，吕墨无视了插叙剪辑，开始按时间线梳理剧情。

    华子，一个有理想的混混，具有极强的反社会人格，曾经犯罪入狱，出狱后纠集了几个同伙，干起了绑架勒索的买卖。

    这些人下手极黑，专门挑豪华车下手，绑了人，拿到赎金直接撕票。

    之前已经做了几个案子，人质全部杀死，只有一个小杜，由于自称没钱，暂时没拿到赎金被关押起来，吾先生是新的肥羊。

    作为全国知名的大明星，华子自然想从吾先生身上狠敲一笔。

    吾先生愿意破财消灾，但他怕的就是绑匪拿完钱撕票，所以一直在和绑匪试探周旋，华子也想多弄点钱来，便哄着吾先生表示拿钱放人。

    在这期间，警察也得到了消息，马上立案侦查，并通过各种走访，确定了嫌疑人，准备利用拿赎金的这个机会，抓住嫌疑人，找到关押地点，营救人质。

    三方都在斗智斗勇，人质和绑匪，绑匪和警察，不断的强弱易形。

    明明是一个略显枯燥的营救人质案，愣是拍出了很多动作场面都无法带来的紧张和刺激。

    而很大程度上就是因为演员的出色发挥，王千原饰演的绑匪之狡诈奸猾，还有曹轩、张泽所营造的被绑架如履薄冰的状态。

    双方对戏，让给予了观众极大的情绪渲染，总是忍不住为人质担忧。

    甚至忍不住代入其中，想象自己被绑架了怎么办，恐惧绑匪的凶残。

    吕墨自己就在提前的电影总结后面，格外加黑加重了两个字——【真实】。

    以往的绝大部分类似情节里，很多人可以演出绑匪的凶残和杀人不眨眼，但很少人能够准确把握人质的相关状态，即便是恐惧等情绪，也多流于表面。

    曹轩的表演很克制，犹如电影里的吾先生，强压着内心的恐惧，不断冷静的绑匪谈判甚至是感化。希望可以找到一条求生之路，然而最终越来越绝望。

    这种传递出来的压抑情绪并没有因为曹轩的克制而降低，反而愈发强大，比单纯的恐惧害怕更令人深刻且真实。

    绝大部分人碰上这种情况，可能不会那么情绪外露，完全崩溃的哭喊和恐惧并不适用所有人。

    反而这种“冷静克制式”的半崩溃，情绪外露的能找到代入感，心理素质强的也能感同身受，从而随着吾先生的眼神、表情、动作各种细节，体会角色的内心。

    “这几场戏绝了啊。”

    吕墨眼神越看越亮，《拯救吾先生》这部电影曹轩展现的表演技巧极少，甚至可以说没有。

    但于无声处有惊雷，越是这种朴实平凡的表演，往往更具震撼性，因为你会忘了曹轩，而是把所有的注意力放在了吾先生身上，犹如真的在看一个被绑了的明星。

    吕墨没有看过曹轩的所有电影，个人评价最高的是《男人恋爱时》《新世界》《新警察故事》。

    其中，被外界评价最高的《新世界》反而在他印象最低，在他看来李子成这个角色太过内敛，曹轩的眼神戏虽然也体现了这个角色的复杂，但是电影本身剧情加分更重。

    《男人恋爱时》和《新警察故事》，则更多的考验了曹轩本身演技。

    前者，曹轩的演技还有些青涩，但拼的就是一个诚意和灵气，把一个底层混混塑造的有血有肉。

    那段相视而立的哭戏更是巅峰，甚至列入了华语影史经典镜头。

    后者，癫狂邪气的表演，其实更多的是一种炫技。

    曹轩运用了当时自己掌握的所有表演技巧，辅以各大反派一些特点，最终捏合出来一个让人心寒的超级反派阿轩，哪怕在经典反派如云的港片里也算是很拿的出手的了。

    吕墨最喜欢这两个角色，觉得这是曹轩的演技巅峰。

    至于《画皮》《三国·赤壁》等其他电影都是常规演出，或有特色，但谈不上惊艳。

    不过这次在《拯救吾先生》，吕墨看到了曹轩的另外一个表演状态，他也不知道是不是曹轩尝试了体验派，但和以往的角色给他的感觉都不一样。

    如果强行解释，有一点返璞归真的感觉，但又不是特别像，说是出神入化，又有点夸张。

    吕墨琢磨了半天，最终在本子上写出了自己的评价——

    【我第一次在曹轩身上看到他师父李雪建那种大巧不工，稳如山岳的宗师状态】

    一场电影看完，吕墨连买好了票的《游龙戏凤》都没有理会，直接赶回家写稿。

    路上一直不断的在构思，甚至为了怕灵感消失，还专门打开手机录音，把自己的一些想法录了下来。

    回到家，吕墨连饭都没吃，直接扎进书房，用了一下午的时间，洋洋洒洒写了近万字的影评。

    抛开1/3左右的不剧透剧情解析和相关背景介绍，余下的篇幅基本围绕演员演技。

    率先夸赞的就是王千原，他觉得对方演的很好，如果不是曹轩表现太过出色，他会毫不犹豫的把票投给王千原。

    整部电影最展现功力的，毫无疑问是最后结尾的母亲探监，悍匪落泪，哪怕心里憎恨这个角色，也不禁为此心中一酸。

    这也是《拯救吾先生》吕墨最动容的四个镜头之一。

    第一个镜头是确定要死，吾先生和小杜依偎在一起，吾先生给他唱《夜空中最亮的星》。

    据吴若福自己透露，当时他和小杜一起唱了很多的歌，其中唱的最多的一首是刘天王的《小丑》，一首是曹轩《夜空中最亮的星》。

    当时拍了两个版本，最后由于曹轩出演，最终选了《夜空中最亮的星》。

    第二个镜头是吾先生被几个小弟送上路，直接用铁链锁喉。

    那是下手真勒，虽然做了一定保护措施，但曹轩也被勒的满脸通红，差点翻白眼，呈现出来的效果也是极为震撼。

    还有一个镜头就是吾先生被解救之后，护送警车里，对面的吴若福饰演的警察静静的看着他。

    这一个特写镜头其实是很有意味的，某种程度上是吴若福在问当初的“自己”，也算是一种疗伤和告别。

    值得一提的是，电影里这时候吾先生话不多，处于一种死里逃生，心有余悸的状态。

    这也是因为电影里他是差点被勒死的时候被救下，算是从鬼门关里绕了一圈，心理波动大很正常。

    而现实吴若福被救时，绑匪还没动手，也没有告诉他死期将至，所以他的心理波动没有电影那么巨大，整个人属于十分精神亢奋的状态，在警车里和警察说个没完。

    很多观众看原版刘火华的警察，开玩笑似的问吾先生拍电影时是不是常遇这种情况，觉得警察不会说话，这不是往人家心窝子上捅吗。

    实际上这就是当时的真实对话，几乎是1:1还原，只不过电影艺术加工，主人公的状态不一样，才显得有些不合时宜。

    夸完王千原，吕墨又夸了刘火华，演出了真实警察的状态，张泽也受到了夸奖，虽然表现机会不多，但是出色的配合了曹轩，功不可没。

    另外值得一提的就是饰演华子女主的郭真霓，叛逆执拗又带着几分痴情，这个角色的几个特质被郭真霓找的非常准。

    这让原本对这个艺人没什么印象的吕墨，第一次记住了这个身材苗条，眉眼兼具英气和妩媚的女孩，甚至大胆放出预测。

    繁星最火的两个小花，刘天仙还没有脱离花瓶的定位，大蜜蜜半斤八两，戏演了不少，但演技并没有得到什么明显进步。

    将来能扛起繁星女星演技门面的，可能就是这个低调文静的郭真霓。

    繁星女星出了名的火，好几个堪称红透半边天，但要说演技，真正扛打的也就胡婧、杨雪，范小胖以前算半个，现在勉强算一个。

    一个作为业内龙头的娱乐影视公司，是不可能只培养明星而没有实力演员的。

    论名气热度，郭真霓很难比得过大蜜蜜和刘天仙，走演技实力派路线，或许是条出路。

    几个演员用了大概3000字，余下的所有篇幅，吕墨用了多个角度花式吹曹轩。

    用词之夸张肉麻，哪怕是曹轩的粉丝，可能都以为这家伙收钱了。

    当天晚上，吕墨这篇影评就出现在了时光网和微博上，更是起了一个在外人看来有些耸人听闻的标题。

    《今年的金马影帝将没有悬念，让我们欢呼第一位华语三金影帝的诞生》

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    ps：本章说恢复了，有人看刘天仙的新剧了吗，好看吗？

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