《让子弹飞》这部电影,内涵隐喻太多,大多数第一次观影,是很难完全察觉到这些藏着的“小彩蛋”,甚至多数人可能连三分之一都意识不到。
这部电影需要像洋葱那样,一层一层的剥皮,才能最终看到他的心。
不过,好在《让子弹飞》大量隐喻都是寄托在一个完整剧情架构剧情里。
哪怕那些意识不到隐喻的观众,也能看到一个跌宕起伏,爽快有趣的“土匪打恶霸”的故事。
《让子弹飞》成为老姜影响力最大也是商业层次最成功的电影,很大程度上,就是在保留的自己私货的时候,把故事讲好了。
对细节感兴趣的死忠观众愿意下功夫挖,甚至在电影基础上重新架构,大胆解读。
对细节不怎么感兴趣的观众,也能看到一个质量相当不错的剧情电影,满足娱乐需求。
叫好又叫座,这才是很多人说《让子弹飞》是站着把钱挣了的原因。
回归首映本身,抛开大多数纯看剧情的观众,一些脑子灵活或者对相关方面比较敏感的专业人士和观众,已经隐隐咂摸出味了。
之前的县衙张麻子不准跪,到后者不准备捞“穷鬼”的钱,以及鸿门宴的三人商量一百八十万奉还,老百姓和两大家族的钱三七或五五开的戏份,已经展现了足够的电影气质。
不少懂行的嘉宾眼皮直跳,吃惊于尺度之大,但也没到失态的地步。
毕竟是民国嘛………
而回归电影剧情的发展,黄四郎意识到张麻子不是善茬,派人下杀手。
张麻子早有防备,安然无恙,但范小胖饰演的县长夫人,死于乱枪之下。
而这场冲突,也正式拉开了两方的较量。
借着给夫人办葬礼的机会,张麻子下套绑架黄四郎和两大家族,却不想抓的是黄四郎的替身。
两大家族的人送来赎金,张麻子不要,他要的是黄四郎的钱和命,所以把钱全部发给穷人,另外也让团队收心。
张麻子以麻匪的名义发钱,黄四郎就以麻匪的名义抢钱。
不管当前者是什么目的,这水都得搅浑。
双方斗法,也迎来了整部电影的最大尺度——“透透透”。
场戏在后世的多个版本几乎都做了删减,在最初的版本,直接把路都扯下来了,然后给了个正面,极具视觉冲击力。
值得一提的是,这场戏的女演员并非专业演员,而是剧组的一个制片助理。
因为原定的演员出了差错,临时顶了上去,不会拍戏,而且对这种戏份有点抵触,所以拍摄时其他人都戴着面罩,最大程度消除演员的紧张和羞涩。
虽然这段戏很博人眼球,但毕竟剧情方面还是比较压抑的,大多数的观众还是保持了克制,没有怎么起哄。
之后就是一连串的高能。
“哪怕朴呢,花点钱,花不了多少钱。”
“简直就是土匪,土匪都不如。”
“呸,恶心,我都关着灯。”
“大哥你是知道我的……”
“这特么是八岁!”
“……”
高能不断,笑声不断,尤其是八岁那段笑声最大。
这也是《让子弹飞》除了完整剧情和大量彩蛋的另外一个优势,藏着大量幽默桥段,但不是那种刻意追求的搞笑,自然有趣,让观众会心一笑。
“八岁壮汉”的扮演者,也是《让子弹飞》的制片人马柯挠了挠头,面带愁绪。
他有预感,自己短时间内,怕是摆脱不了这个角色的影响力了………
黄四郎和张麻子屡屡交锋,你来我往,斗得不亦乐乎。
之后的一段戏,算是曹轩的个人秀。
在花姐的地方堵住老二老三,双方对峙,敲打威胁,曹轩脸上微笑,眼神阴冷凶狠,可谓上演了皮笑肉不笑的典范。
直接和他对戏的周韵,被直接秒成了渣,就像电影里的剧情一样,被黄四郎捏着脖子,仿佛捏着一只鸡。
话说回来,很多导演拍戏都喜欢用自己的老婆。
陈大导的很多电影有陈红,冯裤子也和徐帆合作过几部戏,周韵与老姜在一起后,几乎出演了后者每一部电影,最离谱的是贾张科,几乎每部戏的女主都是他老婆。
曹轩个人觉得,这里面演技最好的其实是徐帆。
《不见不散》《一地鸡毛》和《唐山大地震》,都拿出了出彩的表现,尤其后两部戏,绝对是影后级的表演,《唐山大地震》对女儿的惊天一跪,可跻身华语影视经典。
陈红多是客串,戏份极少,值得一说的是赵涛和周韵。
赵涛是个很特殊的演员,上限不低,《山河故人》那段独舞算是经典,下限也不高,《天注定》对比其他几个单元的主演简直一塌糊涂。
说白了,这是一个需要角色契合度的演员,演技也没有外界吹的那么强。
贾樟柯用她,要么真如他所说赵涛是他心里最出色的女演员,满心满眼里只有老婆,要么就是纯粹的为了省钱。
至于周韵,与赵涛同理,甚至还不如前者,只是脸蛋和气质更好一些。
曹轩和她有过多场对手戏,是真没感受到她的演技有多么给力。
拍戏静态状态很好,极具气质和美感,但是动态就不行了,特别台词功力,在专业演员中算差的。
《太阳照常升起》还算可圈可点,北洋三部曲一部比一部差。
《让子弹飞》因为剧情的缘故,还算有些存在感,《一步之遥》被舒大嘴死死压住,《邪不压正》可谓是女主,但也被许情几个动作抢光了风头。
这三部电影可以数一数,她戏份不弱,但应该是女演员里综合存在感相对比较弱的,每一部戏最出彩的女演员都不是她。
一部可以说是正常,两部也能说得过去,但是三部都是如此,而且两部算是女主的情况下仍旧如此,那就不仅仅能用运气不好来解释了。
不过也没办法,人家老姜愿意捧老婆,谁也不能拦着。
与周韵是不对等碾压,之后与师爷的对手戏就有些看点了。
黄四郎收敛了那些皮笑肉不笑的虚伪,展现出鹅城之霸的威压,打算把师爷收下放狗,料理弄死张麻子后的麻烦。
师爷知道张麻子有行动,摸不准谁胜谁负,轻易不敢押宝,双方反复拉扯。
这段戏曹轩的压迫性很强,眼神轻轻斜着,嘴上抽烟,一脸掌握大局的姿态
这一定程度上误导了师爷,天平愈发倾斜,等黄家击毙了“麻匪”之后,师爷果断投降。
“师爷揭开看看,或许是你的恩人呐。”
“黄老爷,您才是我的恩人。”
甚么恩,不杀之恩视为大恩!
不过,黄四郎并没有高兴太久,张麻子出现,利用之前派去的杀手胡万等人反将黄四郎一军。
如果说刚才是黄四郎威压师爷,掌控局面,现在轮到了张麻子制霸全场。
“翻译翻译,什么叫惊喜。”
“翻译翻译,什么叫特么的特么的惊喜。”
这段戏是三大巨头的第二场交锋,张麻子全面占优,黄四郎猝不及防,只能被动应对,师爷仍旧随风倒。
所谓的惊喜和翻译,也透着潜台词。
黄四郎说惊喜,但没说什么是惊喜,杀人也算是惊喜,500块大洋也是惊喜。
而张麻子通过不断的施压,逼迫黄四郎,碍于当前形式,不得不松口,亲口敲定惊喜为一百八十万两银子,不能耍花招。
而之所以师爷的翻译,也是重新逼迫师爷站队。
之前黄四郎是他的恩人,现在他是张麻子的翻译。
很生动的一个细节,黄四郎第一次松口,只说了一百八十万,但并没有说一百八十万是什么。
可以是铜钱,可以是破布,甚至是一百八十万粒麦麸,这仍然是一个文字陷阱,随时可以反悔。
而师爷的最后翻译,将一百八十万两后面加了两个字,“银子”,彻底敲死价码,没有任何的反悔空间。
师爷至此也算是彻底得罪了黄四郎,断了后路,只能一条道跟着张麻子走道黑。
这里面的很多细节,第一次观看的观众未必能直接揣摩出来,但是这场戏谁赢谁吃亏还是显而易见的。
张麻子的灼灼逼人,师爷被迫站队,黄四郎强忍怒火的忍耐。
三大巨头的对手戏让人大呼过瘾的同时,也可以观众意识到,撕破脸后的暴风雨正式来临。
之后各有铺垫,张麻子是张牧之,不是一般的土匪,而是革命志士。
黄四郎是干掉前几任县长的幕后黑手,他确实是“张麻子”。
花姐拿枪指着张麻子,因为他是个好人。
可以说每一个镜头,每一场戏都没有废话,信息满满,而誓师大会,三大巨头的最后一场同出场,更是妙语连珠。
曹轩拿着铁皮话筒,声嘶力竭喊的声音都劈了,拐弯抹角的指着鼻子把张麻子和师爷骂了个遍。
“自宣统皇帝退位以来,鹅城共来过51任县长,他们都是王八蛋、禽兽、畜生、寄生虫,而我们这位马邦德县长,他不是王八蛋,不是禽兽,不是畜生,也不是寄生虫……”
曹轩台词一向极佳,逻辑重音自然咬的很好。
“不”字很轻,语速极快的略过,“县长”和“是”两个词咬的很重,至于王八蛋、畜生、禽兽、寄生虫,更是喊的解气。
黄四郎骂完,师爷也开骂。
“大风起兮云飞扬,安得猛士兮走四方,麻匪。任何时候都要剿,不剿不行。
你想想,你带着老婆出了城,吃着火锅唱着歌,突然就被麻匪劫了,所以,没有麻匪的日子才是好日子………”
师爷根据真实经历改编,说的悲愤交加,情绪激动。
某种程度上和黄四郎形成呼应,不管以后怎么着,先骂一顿张麻子。
这两段也是对前面剧情的一个总结,两个吃够张麻子的亏的人,对其的控诉,形成了很鲜明的笑点,配合三大巨头的默契,极具喜感,再次让影院笑成了一团。
不过之后的剧情就没什么笑的了,真麻子和假麻子恶战,师爷炸死。
张麻子带着剩余的兄弟返回鹅城,与四郎决战。
这段戏,曹轩个人觉得是《让子弹飞》拍的最有意境,也是立意最高的戏份。
如果是传统电影,这个结局应该是张麻子带人杀进碉楼,一番恶战,最终干死黄四郎。
而《让子弹飞》结局之所以不落俗套,且让人印象深刻,就是作用了极具革命特色的大杀器——发动群众。
很多人说中国的许多电影是学人家好莱坞,就是因为玩的就是个人英雄主义那一套。
而中国人真正的法宝,至少是现代最能代表中国特色的思想纲领。
第一是抗争,团结一切受压迫的阶级,推翻头顶的剥削大山。
第二是自强,不管遇到什么困难不会放弃,而是想办法的去解决。
第四是务实,拒绝幻想,脚踏实地,不去盼望奇迹,而是去创造奇迹。
第四是大同,或者说集体主义精神,这个集体,不是某个小集体,而是整个全中国或者是全人类。
第五是牺牲,敢为天下先,为了理想、信仰和集体而自愿牺牲。
…:……
这些思想纲领不一定全对,可能还有各种各样的错漏,甚至还有一些可能走歪了,但不得不承认,大多数的中国人对这些思想还是非常认同的。
《流量地球》后世能爆,就抓住了自强、牺牲、大同、务实等几个基调,打造了一个符合中国人思想的灾难科幻。
同样的道理,《让子弹飞》可以大爆,也是因为里面内含了多种思想,符合国内观众心理。
所以大结局黄四郎和张麻子并没有直接交锋,而是以鹅城百姓隔空斗法。
张麻子发枪发钱,黄四郎收钱收钱。
张麻子在激起鹅城百姓的怒火和反抗情绪,而黄四郎带着阶级的傲慢,笃定百姓们不敢反。
他赌赢了。
鹅城百姓确实不敢,不管张麻子“杀四郎、抢碉楼”的口号多么响亮,仍然没有人愿意和他们冒险。
但他同时也赌输了。
张麻子找来他的替身,斩除了百姓们心中的恐惧,他这个鹅城的天……塌了。
所有人跟着张麻子打破了黄家,黄四郎的狗腿子武举人带头冲锋,去碉楼拿回他们自己东西。
不过这里值得说一句,张麻子那句“谁赢他们帮谁”,被无数人奉为至理名言。
但在真正的那些先辈们眼里,还有另一个解释,不是“谁赢他们帮谁”,而是“他们帮谁,谁赢”。
这可以看出两者思想高度的差距。
或者说,老姜的解释有问题,人民群众不知道自己的力量多么庞大,所以要制造先赢的假象,让他们以为自己赢了,才能发动群众。借助人和民群众的力量赢。
老姜这句话,有“本末倒置”之嫌,也多多少少带着点精英对普通群众的傲慢认知,总觉得老百姓愚昧。
这种思想也不能算错,毕竟人确实是有劣根性的,很多素质低的人表现也十分扶不上墙,难免让人心生反感和轻视。
但是不包括那些真正拥有红色思想的伟人和志士,他们对所有人平等的包容,给予尊重,慢慢改造。
老姜能拍出《让子弹飞》,已经是非常具有思想的导演了,这在文艺圈简直是凤毛麟角的存在,上述这些有点鸡蛋挑骨头。
毕竟他只是个导演,而不是真正的伟人和文志士,不能过于苛求。
而于曹轩而言,黄四郎也迎来了落幕。
老姜的结局设定的很有意思,黄四郎假扮替身,意图活命,在武举人手下战战兢兢,伏威作小。
但等看到张麻子,意识到结局,他挺直了腰板,恢复淡然,抽着烟卷,竭力要保持最后的体面,少有失态,也最终化为无奈和接受。
“张麻子。”
一声枪响,换了衣服,梳了头发的曹轩站在高楼之上,甩出帽子,仰天大笑朝后走去,回头间,高楼爆炸,尸骨无存。
而且老三老四老五跑路,老七也转身离开,张麻子的一个人骑着白马追火车。
这个最有意境的镜头,却让很多懂行的人看的心惊肉跳,如果说之前的尺度极大,大家还是心惊的话,最后这段戏真把人镇住了。
“这特么是怎么过的审。”
冯裤子爆了一句粗口,在他旁边的曹轩微微一笑。
过审算什么,老姜请他演反派,找了马柯当制片人,利用二人的人脉和名气光环打通多个渠道。
当然还有原因是一个客串牧师的演员,与某位来探班………
不过这就没必要细聊了,冯裤子有本事也把人请来,醒不来就恰柠檬吧。
电影结束,影院上千名首映观众送上雷鸣般的掌声,众多主创上台,分享首映感想。
曹轩着重提及了表演:“这次演的真的很过瘾,与姜导和葛老师两个前辈的过招,让我受益匪浅,学到了很多东西,也进一步感受到表演的魅力。”
记者们更关注的还是票房,众多主创也纷纷继续预估。
老姜自己是导演,不好自吹自擂,另外关心则乱,也有点拿不准,只给了个2亿。
葛大爷比较保守,哪怕给面子,也给了一个3亿的预估。
范小胖胆子大,以半开玩笑的形式喊出了5亿目标,将来就算达不到,也可以玩笑应对,不算打脸。
胡戈中规中矩,也同葛大爷一样说了3亿。
最后所有记者把话筒怼到了曹轩面前,十分期待这位现阶段内地票房之王的声音。
昨天沉吟了一下,根据原时空的票房基础,加上繁星院线引起的正面积极反馈以及自己的票房号召力,最终给了一个还算客观的估算。
“6~8亿。”
一时惊起千层浪,哪怕老姜都忍不住侧目,没想到曹轩对《让子弹飞》信心这么强。
只有台下的冯裤子黑了脸,《唐山大地震》亿,曹轩给《让子弹飞》估6~8亿,在他看来针对性不是一般的强。
很多记者也有同感,于是很多看热闹不嫌事儿大的媒体放上了标题。
《当面宣战冯小钢,曹轩剑指年度华语电影冠军》
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