第298章 领奖专用——《夜曲》
当一首歌格外强大的时候，所有人的注意力都被《东风破》吸引了，听完歌就马上去发表评论。
以至于连后面的两首神曲都遭遇了忽视。
直到有人提起《夜曲》，大家才一阵恍然。
《夜曲》，收录于周杰伦专辑《十一月的肖邦》，也称《十一月的嚣张》，发布于2005年11月1号。
但是《夜曲》的首播时间，是2005年10月17号，那一天是肖邦的逝世纪念日。
《夜曲》首播是在电台进行的，当时全球收听的人数超过几个亿，可以说是史无前例的大首播。
那时候盗版十分严重，很多人听到的第一个版本是这样的：“现在要给你的正是周杰伦jay的超级大首播！但是啊一定要讲话，因为就有很多不法业者，所以不好意思，请大家多多包涵吼，这首单曲叫做《夜曲》……”
然而让主持人无语的是，不法业者直接把她的声音也全都录进去，反而成了新的经典。
结果不少人还就爱听电台版，觉得正式版没那个味，没有电台版的声音，《夜曲》都不完整了。
初次印象的影响力就是这么夸张，很多人听的已经不是歌曲，而是当初的回忆。
回忆杀的力量，正版来了也不行。
不法业者大获全胜。
说道《夜曲》，这首歌并不是周杰伦所有歌曲里最好的那一首，但是不可否认的是，这首歌让更多的人知道了周杰伦。
这是一首跟《七里香》截然相反的歌曲，如果说《七里香》是明亮的爱情，那么《夜曲》就是灰暗的绝望。
《七里香》的极致反过来就是《夜曲》。
同样是前奏杀的神曲，却有着不同的风格，《夜曲》偏向于黑暗风，一明一暗，《新时代》这张专辑才算是完整。
《夜曲》的伟大不用多说，将近二十年后，这首歌播放量仍然能够排在周杰伦所有歌曲前十名，偶尔还能冲进前五。
而排在《夜曲》前面的，是《七里香》《晴天》这些神曲。
《夜曲》一响，上台领奖。
这句话已经流传了很多年。
这个典故来自于第十二届全球华语音乐榜中榜颁奖典礼。
典礼上，周杰伦凭借《夜曲》揽下当晚的五项大奖，每次上台领奖前都会播放一次《夜曲》。
到第五次领奖时周杰伦从认真严谨变成敷衍，因为他已经词穷了。
凭借这首《夜曲》，周杰伦在2006年华语音乐榜中榜中，一次性拿下年度最佳歌曲、最佳创作歌手奖、最佳男歌手、最受欢迎mv奖、最受欢迎男歌手五项大奖。
于是被网友戏称为“夜曲一响，上台领奖”。
只是这個榜单，并不是含金量最高的金曲奖。
因此这首《夜曲》，也一直备受质疑。
不仅是《夜曲》，《十一月的肖邦》整张专辑都没有获得过金曲奖任何奖项。
没有含金量高的奖项，也成为很多人打压《夜曲》的理由。
没获奖，算什么好作品？
然而很荒诞的是，《十一月的肖邦》预购数量在全亚洲超过200万张，最终销量三百多万张，亚洲销量第一。
十一月一号，专辑发售当天，各地音响店都排起了长龙。
人群中不仅有熟悉的同学，还有古板严肃的语文老师，头发花白的教导主任，而体弱多病的体育老师则一马当先。
这就是当初专辑发布的盛况。
如果一首歌屡获大奖，却不被大众所接受，那么这首歌肯定有问题。
同理，一首歌如果受到广泛的欢迎和接受，却没有收获到任何荣誉，那么这是奖项有问题。
《夜曲》不是《学猫叫》这种毫无艺术价值的歌曲，火爆一时的《学猫叫》风头一过，早已无人提起在。
而过去的将近20年里，《夜曲》始终经久不衰。
这是时代的选择，也是大众的选择。
当然，《夜曲》遭受诟病的另一个原因是“烂大街”。
烂大街，已经变成了一个贬义词，因为这意味着你喜欢的东西很常见。就像穿衣服讨厌撞衫一样，很多人认为这不能凸显自己的与众不同，是个很跌份的事情。
然而“烂大街”对于歌曲的要求极高，不仅要有艺术性，同时还必须兼具商业性。
一首歌想要烂大街，有几种途径，一种是大街小巷都在放，不管你想不想听，这首歌都会钻进耳朵里。
一种是关注度极高的场合，比如春晚，比如奥运会等等。
还有一种也是重播率极高的电视剧等，比如《亮剑》里的《中国军魂》。
歌曲烂大街要求很高，但是检验歌曲是否烂大街的标准却很简单——即使你从来没有主动听过，也会唱上几句。
《夜曲》没有获得过金曲奖影响它的地位吗？
并没有。
因为《七里香》、《十一月的肖邦》、《依然范特西》三张封神专辑在金曲奖上通通一无所获。
这期间，周杰伦仅仅凭单曲《霍元甲》拿到一个最佳单曲制作人。
这跟杰伦的专辑在全亚洲大卖的情况形成非常鲜明的对比。
金曲奖公信力饱受质疑。
一句话，金曲奖不给周杰伦颁奖，并不是周杰伦的损失，而是金曲奖的损失。
不颁奖，就说明歌曲不好吗？不颁奖，周杰伦就不是最佳男歌手吗？
金曲奖公信力不再，而周杰伦越越发辉煌。
业界专业人士的认可，确实很重要，而周杰伦已经远超那些所谓的专业人士，获不获奖还重要吗？
大众在评价一首歌，不会在乎这首歌获得了多少奖项，数据多么多么好，而是通过主观感受来判断。
这是每个人内心最真实的感受，好听就继续听，不好听则下一首。
遵从自己内心的感受，不要被外界所谓的专业人士影响。
音乐圈里，正在兴奋的音乐人们也想起来还有其他歌。
大家不约而同点开了《夜曲》。
作为前奏杀的代表作，有人认为《夜曲》去掉歌曲也一样封神，光是前奏就能勾起大家的兴趣。
一阵滋滋啦啦的电流声响起，有点像电台调频的干扰声音。
这种声音大家都很熟悉，小时候收音机换台就是这种声音，前奏好像一下子把思绪带回了二十年前。
拉回了那段过去的时光，很有复古味道。
很多人几乎是同时做了一个动作——拉回到音乐开头。
“又是前奏杀！”不少人感叹着。
社会越来越浮躁，人们都希望能够在三秒钟之内找到自己感兴趣的东西，小说是这样，电影是这样，音乐也是这样。
前奏好听，是很多人选择歌曲的标准，然而想要写出一首抓耳又好听的前奏十分困难。
“跟《七里香》不相上下的前奏杀。”
很多人第一时间做出了判断，《七里香》已经是公认的前奏无敌的歌曲，引来了无数人模仿。
只是没想到又来了一首《夜曲》。
难道又是一首甜甜的情歌？
很快他们就发现自己错了，因为前奏很悲伤，而且节奏却很快，鼓点，钢琴，吉他……
一般快歌都是比较欢快的，然而这首歌前奏就是悲伤，有种冬天的感觉。
这时许诺终于开口了。
“一群嗜血的蚂蚁，被腐肉所吸引。
我面无表情，看孤独的风景。
失去你，爱恨开始分明，
失去你，还有什么事好关心。”
一开口又让大家震惊了一把。
古典乐风格编曲，旋律上充满了严肃，然而他居然在说唱？
“卧槽！说唱？”有人忍不住爆粗口。
诺言在《本草纲目》里已经秀了一把绝活，民族文化加说唱。
但是古典乐加说唱，说实话，他们真没见过。
古典乐是严肃的大方的，说唱是嘻哈不羁，两种完全不搭边的风格糅合在一起，居然——格外好听？
现代的唱法，古典的旋律，又是一种新的风格？
这一刻，很多人都开始凌乱了，新的流派“中国风”才刚刚因为《东风破》的发布得到确认。
这首《夜曲》到底是什么风格？
古典加说唱？
怎么有人敢这么玩的？他怎么敢的？
很多人完全不敢相信。
又一首创新性的歌曲出现了。
茫然，震惊，恐慌的情绪淹没了华语乐坛。
如果这样下去，华语乐坛，恐怕真的要被这个男人占领了。
《新时代》，也许会变成诺言的时代。
歌声还在继续。
“当鸽子不再象征和平，
我终于被提醒，
广场上喂食的是秃鹰。
我用漂亮的押韵，
形容被掠夺一空的爱情。”
含糊不清的歌词，rap式的唱法，不再华丽的歌词，都让这首歌显得格外特殊。
很多人不得不看着屏幕，试图看清歌词。
快歌最大的好处是，虽然歌词完全听不清楚，却让人有种想要细究的好奇。
歌词无比沉重却又带着优雅，蚂蚁、腐肉、秃鹰这些偶尔蹦出的意象，一个悲伤到极点的人，表情麻木，一种心如死灰的悲伤氛围笼罩了每一个听众。
代入感太强，有人已经忍不住想要裹紧身上的衣服，这才发现现在是八月份。
夏天的烈阳似乎也无法驱走身上的寒冷。
(本章完)